Вышивальные наборы

Вышивальный набор от Moroz Embroidery — ларец с сокровищами, перебирая которые,
вы настраиваетесь на работу, полную открытий и впечатлений.

Вы можете вышивать эти сюжеты, не обладая профессиональными знаниями.

Серии наборов: «Ботаническая иллюстрация» и «Мода» сопровождаются
pdf-инструкциеями и учебным видеороликом, в котором максимально подробно продемонстрированы все приемы и техники, необходимые для вышивки сюжета.
В наборы входят все материалы для вышивки сюжета.

Серия «Кабинет редкостей» сопровождается буклетом-инструкцией с рекомендациями
по техникам и использованию прилагающихся материалов. В набор входят несколько интересных материалов. Набор-искра для активации ваших идей.

Вторым платьем для общего проекта я выбрала наряд Флоры
с полотна Боттичелли.

Ирония и прелесть ситуации в том, что платье Мэри Делани существовало, но неизвестно как оно выглядело. А крой платья Флоры
мы можем рассмотреть в подробностях, но физически это платье появилось только в процессе совместной работы тридцати вышивальщиц.

Работа над этим платьем шла похожим образом с работой над платьем Мэри Делани: я сделала технический эскиз и макет наряда Флоры.

Эскизы вышивок, с максимальной точностью, были перенесены
с картины.
При создании технического эскиза моей задачей было — учесть пластику наряда, который изобразил Боттичелли; модные особенности
и крой того исторического периода и перевести это в линии лекал.

После этого я выбрала ткань — шелк с теплым жемчужным оттенком. Каждая участница проекта вышивала отдельную деталь платья, например, часть подола. Я отправляла всем участницам отрез ткани,
с намеченными эскизами. После этого каждая участница
вышивала свои цветы.

Когда все детали с вышивками вернулись ко мне, я собрала их в платье.
Флора спустилась к нам из апельсинового сада...

Автор проекта: Катерина Мороз.

Участницы проекта: Елена Князева, Елена Гафарова,
Анастасия Бедрицкая, Татьяна Синягина, Лида Лобанова,
Евгения Жмаева, Анастасия Овчаренко, Наташа Ким, Ольга Осадчая, Екатерина Габдуллина, Евгения Шутова, Дарья Александрова,
Ольга Бышенко, Вита Долговых, Евгения Авершина, Надежда Витвечберг, Аполлинария Солнышкина, Елена Ерофеева, Евгения Сасова,
Дарья Маньшина, Оксана Дементьева, Елизавета Кузьмина,
Ирина Сафронова, Екатерина Герасимова, Мария Прохоренко,
Евгения Баслина, Ксения Николаева, Наталья Усацкая.

Проект «Платье Мэри Делани» был задуман мной как коллективная работа по воссозданию платья-фантазии, которое знаменитая английская художница восемнадцатого века надевала на одно из мероприятий английского двора.

Само платье до наших дней не дошло. Но сохранились детали вышивок, которые, как полагают, были его частью. Также, в основу проекта легли описания платья в переписке Мэри Делани со своей сестрой
и исторические исследования, посвященные крою придворных нарядов того времени.

При дворе того времени должно было следовать регламенту при выборе костюма. Дамы носили платья, которые строго соответствовали этому миру церемоний. Официальные и дорогие, чрезвычайно отличающиеся
от модных платьев, которые носились вне двора. На протяжении большей части жизни художницы, придворным стилем одежды были мантуя
и нижняя юбка. Мантуя представляла собой платье, состоящее
из облегающего лифа со шлейфом сзади, который переходил на перед костюма в виде басок. Лиф застегивался спереди при помощи V-образной вставки называемой стомакер. Мантуи носили с нижней юбкой, почти полностью открываемой мантуей, обычно с очень широким объёмом
на бёдрах. Этот объём был достигнут с помощью обручей из китового уса. Впервые мантуи англичанки начали носить в 1660-х в качестве неофициальной одежды, но к началу XVIII века они были приняты
как подходящие платья для ношения при дворе,
а затем стали обязательными.

Наряд, реализованный во время проекта, представляет собой масштабное (1:2) платье из плотной черной ткани, усыпанное мильфлером
из вышивок. Я постаралась, чтобы крой платья максимально соответствовал моде того периода. Платье состоит из трех деталей: мантуи с басками и двойным шлейфом; стомакера и нижней юбки. Нижняя юбка зафиксирована на каркасе, который создает
объем на бедрах.

Эскизами к вышивкам на платье-фантазии послужили коллажи
из альбома Мери Делани «Flora Delanica» — самого знаменитого проекта художницы. Работы в нем представляют собой подробные и точные
с ботанической точки зрения изображения растений, созданные
с использованием бумаги и красок. Часто при беглом рассмотрении принимаемые за акварели, эти работы на самом деле являются тщательно проработанными бумажными коллажами или «бумажными мозаиками», как их называла художница. Проект был начат в 1772 году.
За почти 10 лет работы Мери Делани создала 985 работ.
Примечательно, что цветочными коллажами художница начала заниматься, когда ей было 72 года.

В течении всей жизни художница увлекалась садоводством. Мэри Делани часто гостила в Булстроде, у своей близкой подруги — вдовствующей герцогини Портлендской. Они разделяли интерес к ботанике,
часто отправляясь на поиски редких образцов растений.
В доме своей подруги художница знакомится со многими знаменитыми ботаниками своего времени, такими как Джозеф Бэнкс и Даниэль Соландер, которые сильно повлияли на ее работы.

Миссис Делани всегда работала с натуры. Когда ее метод коллажа приобрел популярность, ей начали присылать образцы растений из своих садов как садоводы-любители, так и профессионалы, например, ботаники знаменитого лондонского сада Кью. Обычно присылали два растения. Одно для опытов, второе для натуры.

Художница с большим удовольствием делилась техникой коллажирования. Существует много образцов подобных коллажей, сделанных другими авторами.

Помимо ботанической иллюстрации в технике «бумажной мозаики»
на протяжении жизни Мери Делани работала в разных направлениях:
в графике, живописи, вышивке. Создавала предметы интерьера
и участвовала в обустройстве домов, как своего, так и своих друзей.

После смерти Мэри Делани в 1788 году, десять томов «Flora Delanica» были унаследованы леди Ллановер, дочерью сестры Мэри. Леди Ллановер, которая умерла в 1896 году в возрасте девяноста четырех лет, завещала эти тома Британскому музею, и с тех пор они стали одними
из самых востребованных у публики работ в отделе гравюр и рисунков, где их и сейчас можно увидеть по предварительной записи. Поскольку бумажные мозаики чрезвычайно хрупкие, лишь небольшая подборка доступна для изучения. Но две работы Делани вы можете увидеть
на постоянной экспозиции в Галерее Просвещения (зал 1)
Британского музея.

В 2021-2022 годах группой из тридцати пяти вышивальщиц проект
по созданию платья-фантазии был реализован.

Скачать каталог проекта.